예술카테고리

내 주제를 만지지 않고 순수한 집중력을 통해 구성된 그림이 찍은 것보다 더 많이 만들어지는 순간에오고 싶습니다.그 존재를 정당화하기위한 설명적인 캡션이 없다면, 그것은 그 자체로 말할 것입니다 - 덜 설명적이고, 더 창의적입니다.덜 유익하고, 더 암시적인 - 더 적은 산문, 더 많은시.

-에른스트 하스-

내 직업은 예술가가 아닌 미술 큐레이터입니다.내가하고 싶었던 것은 예술에 몰입하고, 그것을 즐기고, 그것에 대해 배우고, 그것에 대해 쓰고, 다른 사람들과 이야기하는 것입니다.

-한스 울리히 오브리스트 (Hans Ulrich Obrist)-

내 집에있는 모든 예술은 내 자신의 것입니다. 구매에 대해 걱정할 필요가 없기 때문에 좋습니다.

-칼리 체이킨 (Carly Chaikin)-

내 캐릭터 각각에는 저의 약간이 있습니다.엄격하게 자서전이 아니라 내 영혼의 작은 조각.

-다리오 아르젠토 (Dario Argento)-

내 팬 클럽을 갖기 위해.나는 모든 일을하는 것을 매우 자랑스럽게 생각합니다.부모님, 친구 및 팬을 지원하려고합니다.또한 시각 예술과 모션 텔레비전에서 공연을 자랑스럽게 생각합니다.

-크리스 버크 (Chris Burke)-

내 평생, 내 여자 친구는 항상 마른 체형입니다.예술의 아름다움은 실제로 아름다움과 관련이 없습니다.원시 예술을 좋아하는 이유는 무엇입니까?기형에는 아름다움이 있기 때문입니다.때때로 사람들이 현실적이라고 생각하는 그림은 전혀 그렇지 않습니다.라파엘 인물은 현실적으로 보이지만 실제로는 변형되었습니다.

-페르난도 보테로-

내 형인 Joel은 미술 교사가되었습니다.내 동생 RIP는 궁극적으로 텔레비전 프로듀서이자 가수 및 배우가되었습니다.

-빌리 크리스탈 (Billy Crystal)-

내가 'Boxer & Saints'사이에서 한 프로젝트는 싱가포르에 사는 예술가 인 Sonny Liew가 묘사 한 'The Shadow Hero'였습니다.

-진 룬 양 (Gene Luen Yang)-

내가 'Boxer & Saints'사이에서 한 프로젝트는 싱가포르에 사는 예술가 인 Sonny Liew가 묘사 한 'The Shadow Hero'였습니다.

-진 룬 양 (Gene Luen Yang)-

내가 'Strictly'에서 배운 한 가지는 타이밍과 대화의 기술입니다.

-다시버셀 (Darcey Bussell)-

내가 그리는 법을 배우기 전까지는 예술을 보는 데 관심이 많지 않았습니다.

-리처드 파인만 (Richard Feynman)-

내가 그림을 마치면, 나는 바위, 꽃, 나무의 가지 또는 내 손과 같은 신이 만든 물건을 최종 시험으로 안고 있습니다.그림이 사람이 만들 수없는 것 옆에 서서 그림이 정통합니다.둘 사이에 충돌이 있다면 나쁜 예술입니다.

-마르크 샤갈 (Marc Chagall)-

내가 기억할 수있는 한 나는 내 예술에서 표현하려고 노력한 깊은 불안감으로 고통 받았다.

-에드바르 뭉크-

내가 꿈꾸는 것은 균형, 순도 및 고요함의 예술입니다. 문제가 발생하거나 우울한 주제 - 마음에 진정되고 차분한 영향, 오히려 육체적 피로로부터 휴식을 제공하는 좋은 안락 의자처럼.

-앙리 마티스 (Henri Matisse)-

내가 꿈꾸는 것은 균형, 순도 및 고요함의 예술입니다. 문제를 일으키거나 우울한 주제 - 마음에 진정하고 차분한 영향을 미치는 것입니다. 오히려 육체적 피로로부터 휴식을 제공하는 좋은 안락 의자처럼.

-앙리 마티스 (Henri Matisse)-

내가 당신과 함께 보내는 시간은 일종의 향수 정원, 희미한 황혼, 분수 노래로 바라본다.당신과 당신은 혼자서 내가 살아 있다고 느끼게합니다.다른 사람들은 천사들을 보았지만 나는 당신과 당신이 충분히 보았습니다.

-G. E. 무어 (G. E. Moore)-

내가 더 오래 살수록 더 아름다운 삶이됩니다.

-프랭크 로이드 라이트 (Frank Lloyd Wright)-

내가 만든 디자인은 내 확장과 같습니다.'생각이 보이겠다'고 생각합니다.

-가우리 칸 (Gauri Khan)-

내가 만든 디자인은 내 확장과 같습니다.'생각이 보이겠다'고 생각합니다.

-가우리 칸 (Gauri Khan)-

내가 말했듯이 현대 예술 작품은 상징입니다.

-허버트 리드 (Herbert Read)-

내가 몰랐던 것은 내가 큰 공간에 깊이 끌린다는 것입니다.

-데이비드 호크니 (David Hockney)-

내가 샀던 많은 예술은 친구들로부터 나온 것입니다.

-에반 모크 (Evan Mock)-

내가 수년간 예술을 창조하는 데 참여한 세상 때문에, 나는 대중 문화와 젊은 사람들이 이야기하는 것과 실제로 관련이 있다고 생각합니다.

-데이비 하복-

내가 시작한 이후 할리우드가 어떻게 바뀌 었는지에 매료되었습니다.오늘은 즉시 배달에 관한 것입니다.위험이 적고 예술이 적습니다.

-다이앤 레인 (Diane Lane)-

내가 십대 였을 때, 나는 예술가가되고 싶다는 것을 알았습니다.나는 태어난 초안이었고 모든 형태의 예술을 좋아했기 때문에 그것이 내가하고 싶은 일이라는 것을 알았습니다.

-프랭크 프라제타 (Frank Frazetta)-

내가 십대 였을 때, 나는 트럼펫을 연주하는 법을 배웠다.음악은 나의 열정이되었습니다.

-에드먼드 펠프스 (Edmund Phelps)-

내가 아는 여성은 남자의 이야기를 제공하기 위해 그곳에있는 것이 똑똑하고 흥미로운 사람들이므로 왜 우리의 예술이 계속 그렇게하는지 모르겠습니다.

-캐리 쿤 (Carrie Coon)-

내가 아는 음악 작곡은 복잡한 예술이며, 일부 현대 음악은 복잡한 추상 그림과 동일 할 수 있습니다.

-데릭 월컷 (Derek Walcott)-

내가 어렸을 때 예술가가 된 것에 집착했을 때 병원은 뉴욕 로프트 아파트였습니다.나는 가구를 바닥에 공간을 만들고, 시트를 던지고, 내가 손에 닿을 수있는 어떤 형태의 예술에 빠지게 될 것입니다.

-클레어 와인랜드 (Claire Wineland)-

내가 염려하는 한, 블루스와 재즈는 음악에 대한 위대한 미국의 기여입니다.

-에드거 윈터 (Edgar Winter)-

내가 예술을 만드는 방식 - 많은 사람들이 예술을 만드는 방식은 언어와 커뮤니케이션의 확장이며, 참고 문헌은 매우 중요합니다.

-셰퍼드 페어리 (Shepard Fairey)-

내가 예술을 만들 때, 나는 다른 사람들과 연결하고 과정에 들어가는 능력에 대해 생각합니다.

-짐 호지스 (Jim Hodges)-

내가 예술의 세계에 들어가는 그리스도인들에게주는 유일한 조언 : 아마도 3-4 년 동안 일정 기간을주십시오.선택한 예술 형식으로 만들지 않았다면 버려라.

-클리프 리처드 (Cliff Richard)-

내가 예술이 나에게 영향을 미친다 고 말할 때, 그것은 문자 그대로의 형태가 아닙니다.당신은 가서 전시회 나 컬렉션을보고 예술가를 만나십시오.그것은 모두 편집입니다.매 순간, 항상이 모든 정보.그런 다음이 모든 정보가 사라지고 프로세스 후반에 나타납니다.

-프란시스코 코스타 (Francisco Costa)-

내가 유휴 상태 일 때에도 예술에 관한 것이 아니라 생각에 대한 생각을 많이 할 수있는 많은 음식이 있습니다.

-구스타프 클림트-

내가 음악가가되기 전에 나는 그렸다.브루클린의 주택 프로젝트는 캔버스가 많지 않았고 사람들은 내가 그것을 가지고 있다는 것을 몰랐지만 실제로는 예술과 디자인 고등학교에갔습니다.

-패볼러스-

내가 음악에 대해 좋아하는 것 중 하나는 추상 예술이며, 완전히 추상적이며 감정을 전달할 수있는 것입니다.

-버나드 섬너 (Bernard Sumner)-

내가 이해할 수있는 한, 일본인은 사물을 조끼에 가깝게 유지하는 것 같습니다.친절하지만 원격이며 보이지 않는 시점까지 정중합니다.일본인이 실제로 자신을 표현하는 것은 음악, 문학, 영화 및 예술에 있습니다.

-헨리 롤린스 (Henry Rollins)-

내가 일하고 예술에서 나는 하나님과 손을 잡고 있습니다.

-로버트 메이플소프 (Robert Mapplethorpe)-

내가 정말로 좋아하는 것은 예술 비평이나 음악 비판이라고 부르는 것을 실생활에서 일어나는 일과 결합하는 것입니다.

-제프 다이어 (Geoff Dyer)-