예술카테고리

하나 : 누구의 어깨에 서 있습니까?그리고 둘 : 당신은 무엇을지지합니까?이것들은 때때로 학생들과 함께시 워크샵을 시작하는 두 가지 질문입니다. 때로는 시가 늙어서 벤자민 버튼이나 무언가로 태어난 것처럼 보이는 노인들을위한이 죽은 예술 형식처럼 보일 수 있기 때문입니다.

-아만다 고먼 (Amanda Gorman)-

하나는 파괴 할 것이며, 법에 의한 살인입니다.그리고 깁트는 들어 올린 손을 경외심으로 유지합니다.수천 명을 살해하고, '전쟁의 영광스러운 예술'이라는 특별한 이름을 가져다가 불멸의 명성을줍니다.

-에드워드 영 (Edward Young)-

하나님 께서 당신을 창조 하셨을 때, 그는 당신을 원하는 방식으로 정확하게 만들기 위해 많은 시간을 보냈습니다.당신은 그의 궁극적 인 예술 작품입니다.

-빅토리아 오스틴-

하나님에 대한 지식은 사물의 원인입니다.하나님에 대한 지식은 모든 피조물에게 인공자에 대한 지식이 그의 예술에 의해 만들어진 것들에 대한 것입니다.

-토마스 아퀴나스 (Thomas Aquinas)-

하나님의 말씀 옆에, 고귀한 음악 예술은 세상에서 가장 큰 보물입니다.

-마르틴 루터 (Martin Luther)-

하나의 과학은 하나의 천재가 적합 할 것입니다.너무 광대 한 예술이므로 좁은 인간의 재치입니다.

-알렉산더 포프 (Alexander Pope)-

하늘에있는 예술 아버지 - 거기에 머물러서 우리는 지상에 머물 것입니다 - 때로는 너무 예쁘다.

-자크 프레베르 (Jacques Prévert)-

하루가 끝나면 항상 모든 사람보다 한 발 앞서 나가기를 원하며, 힙합, 문화 및 예술과 관련하여 그 시그니처 사람이되기를 원합니다.

-카멜로 앤서니 (Carmelo Anthony)-

하루가 끝나면 항상 모든 사람보다 한 발 앞서 나가기를 원하며, 힙합, 문화 및 예술과 관련하여 그 시그니처 사람이되기를 원합니다.

-카멜로 앤서니 (Carmelo Anthony)-

학교 커리큘럼에서 예술을 훼손하는 것이 좋은 생각이라고 누가 생각 했습니까?우리의 시각 문화의 역사를 연구하는 것이 시간 낭비라고 누가 생각 했습니까?사립 학교만이 그 특권을 가져야한다고 누가 생각 했습니까?전문가가 필요하지 않다고 말한 사람 이었습니까?

-코넬리아 파커 (Cornelia Parker)-

학교에서 내가 가장 좋아하는 주제 중 일부는 ... 예술은 제가 가장 좋아하는 주제였습니다.나는 예술을 좋아했다!나는 점심 시간에 아트 룸에 가서 페인트 나 그림이나 무언가를 가졌다.

-데릭 허프 (Derek Hough)-

학교에서 예술을 가져가는 것은 끔찍한 실수입니다.

-카르멘 큐잭 (Carmen Cusack)-

학교에서 예술을 자르면 더 많은 약탈 상점이있을 것입니다.

-코넬리아 파커 (Cornelia Parker)-

학교와 대학에서 예술과 역사를 공부했기 때문에 나는 예술가 였을 것입니다.

-가우리 칸 (Gauri Khan)-

학교와 대학에서 예술과 역사를 공부했기 때문에 나는 예술가 였을 것입니다.

-가우리 칸 (Gauri Khan)-

학생이 대학에 속하는 정말 긴급하고 표현력있는 건축물을 지나갈 때마다, 그는 그 마음을 가지고 있고 그 영혼이 있다는 것을 안심시키는 데 도움이 될 수 있습니다.

-루이스 칸 (Louis Kahn)-

학습으로가는 왕의 길은 없습니다.모든 예술의 취득에 대한 지름길은 없습니다.

-앤서니 트롤럽 (Anthony Trollope)-

학제 간 예술 측면에서 저의 최고 영웅은 Laurie Anderson이지만, 나는 항상 하나의 매체를 넘어서 생각할 수있는 사람에게 항상 감탄했습니다.

-데벤드라 반하트-

한 곡의 노래라도 제대로 되지 않으면 차라리 안 하느니만 못하다. 우린 세상에서 가장 까다로운 밴드이고 매 앨범마다 지극한 애정을 쏟아붓는다. 그것이 바로 우릴 유지시켜 주는 비결이다.

-프레디 머큐리-

한 그림은 그림이되어야하므로 그 일을 시작하면 그림이 다른 것을 요구할 수 있습니다.그러면 그림은 '동반자를 원하고 동반자는 이와 같아야합니다.'라고 말할 수 있습니다.

-게리 흄-

한 그림은 그림이되어야하므로 그 일을 시작하면 그림이 다른 것을 요구할 수 있습니다.그러면 그림은 '동반자를 원하고 동반자는 이와 같아야합니다.'라고 말할 수 있습니다.

-게리 흄-

한 남자는 그의 손이 아닌 그의 두뇌로 페인트합니다.

-미켈란젤로 부오나로티 (Michelangelo)-

한 눈은보고, 다른 눈은 느껴집니다.

-파울 클레 (Paul Klee)-

한 예술 형식에서 무언가를 빌려서 다른 예술 형식으로 이전하는 것은 항상 '챕터 1 대신'첫 번째 움직임 '이있는 경우와 같이 책에서와 같이 그것에 대한 척의 멍청이가 있습니다.

-제프 다이어 (Geoff Dyer)-

한 예술 형식에서 무언가를 빌려서 다른 예술 형식으로 이전하는 것은 항상 '챕터 1 대신'첫 번째 움직임 '이있는 경우와 같이 책에서와 같이 그것에 대한 척의 멍청이가 있습니다.

-제프 다이어 (Geoff Dyer)-

한국 예술의 얼굴로 나를 고려하는 것은 누구나 말도 안됩니다.

-지드래곤-

한국 예술의 얼굴로 나를 고려하는 것은 누구나 말도 안됩니다.

-지드래곤-

한국에서는 K-Pop 아티스트가 아니며 예술가 일뿐입니다.

-에릭 남 (Eric Nam)-

할 수 없는 일은 없습니다. 부를 수 없는 노래도 없습니다.

-존 레논 (John Lennon)-

할리우드에서 예술 이전에 달러입니다.

-힐튼 앨스 (Hilton Als)-

함께 가지고 있지 않은 것처럼 보이는 것은 실제로 내가 완성한 예술입니다.

-디온 콜 (Deon Cole)-

합리주의는 예술의 적이지만 건축의 기초로 필요합니다.

-아서 에릭슨 (Arthur Erickson)-

합성 화학자에게 복잡한 자연 분자는 그녀의 다른 창조물만큼 아름답습니다.그 아름다움에 대한 인식은 화학 구조와 그들의 변형에 대한 이해에 달려 있으며, 소중한 예술 작품과 마찬가지로 주제가 연구 될 때 심지어 로맨스에 접근하는 수준까지 심화됩니다.

-일라이어스 제임스 코리 (Elias James Corey)-

해결하고 당신은 자유롭게 예술을 제공합니다.

-헨리 워즈워스 롱펠로 (Henry Wadsworth Longfellow)-

해당 셔터가 클릭되면 나중에 수행 할 수있는 다른 항목은 고려할 가치가 없습니다.

-에드워드 스타이켄 (Edward Steichen)-

해당 셔터가 클릭되면 나중에 수행 할 수있는 다른 항목은 고려할 가치가 없습니다.

-에드워드 스타이켄 (Edward Steichen)-

해부학, 그림과 디자인 및 색상과 같은 것들은 70 년대에 예술을 공부할 때 추상화와 미니멀리즘에 찬성하여 교과 과정에서 쇠퇴했습니다.

-데이비드스몰 (David Small)-

해석은 예술에 대한 지식인의 복수입니다.

-수전 손택 (Susan Sontag)-

해양 예술을 일반적으로 흑인 예술과 비교하면 더 활기차고 얇은 깜박임이 있지만 그 중 상당수는 2 차원이며 패턴 제작과 관련이 있습니다.그러나 뉴 아일랜드의 조각은 악의적 인 종류의 활력, 독특한 공간적 감각, 케이지의 새 형태를 가지고 있습니다.

-헨리 무어 (Henry Moore)-

행복한 예술은 일반적인 것들로부터 행복을 추출하는 힘에 있습니다.

-헨리 워드 비처 (Henry Ward Beecher)-

헌법은 예술가들이 더 많은 작품을 만들기위한 인센티브를 만들 것이라는 것을 알았 기 때문에 예술가들이 자신의 작품을 통제하기를 원했습니다.그것은 여전히 여전히 목표입니다.

-힐러리 로젠 (Hilary Rosen)-

헨드릭스의 음악은 사람들을 자신의 가능성으로 깨우고 있습니다.기타 영웅이되는 것을 꿈꾸는 것 이상입니다.

-카를로스 산타나 (Carlos Santana)-

현대 미술 박물관의 역할은 좋은 선택을하고 우리가 다가오는 움직임이라고 생각하는 것을 식별하는 것입니다.

-데이비드 록펠러 (David Rockefeller)-

현대 미술은 무엇이지만 모호하고, 통합 적, 표현할 수없는 감각을 정확히 찾아려는 시도는 무엇입니까?현대 미술은 무엇입니까? 그러나 지구상에 나타난 가장 엄숙한 말도 안되는 말은 무엇입니까?

-이탈로 칼비노-

현대 미술은 화가가 소녀들을 바라 보는 것을 멈추고 더 나은 생각을 가지고 있다고 스스로 설득 할 때 일어나는 일입니다.

-존 시아디 (John Ciardi)-

현대 미술의 공개 역사는 그들이 무엇을 다루고 있는지 알지 못하는 전통적인 사람들의 이야기입니다.

-골다 메이어 (Golda Meir)-

현대 미술의 역사는 또한 예술의 관객의 진보적 상실의 역사입니다.예술은 점점 더 예술가의 관심사와 대중의 당황이되고 있습니다.

-폴 고갱 (Paul Gauguin)-

현대 예술가는 공예와 폭력으로 살아야합니다.그의 신들은 폭력적인 신들입니다.그 작품 이이 투쟁을 보여주지 않는 소위 예술가들은 흥미롭지 않습니다.

-에즈라 파운드-