예술카테고리

극장은 실시간입니다. 실시간 청중 반응을 얻을 수 있습니다. 환상적입니다.그리고 예술 작품으로 사람들은 스스로 설명 할 필요가 없습니다.당신은 무언가를하고 실제로 연구를 따를 수 있습니다.건축을 사용하면 훨씬 더 공개되어야합니다.당신은 합의를 구축해야합니다.당신은 법 안에서 일해야합니다.더 복잡성이 있습니다.

-엘리자베스 딜러 (Elizabeth Diller)-

극장은 지역 예술입니다.당신은 그날 극장의 사람들을 위해 공연합니다.

-다킨 매튜스 (Dakin Matthews)-

극장은 현재의 예술 형태입니다. 그것은 현재에만 존재하며 사라졌습니다.

-사이먼 맥버니 (Simon McBurney)-

극장의 핵심은 연극 자체이며, 그것이 의미있는 엔터테인먼트를 만들기 위해 인생을 극화하는 방법입니다.깊이와 보편성을 달성하기 위해 극작가는 강렬한 비판을 받고, 인간의 성격과 행동을 알고, 마침내 가장 평범한 인간 경험으로부터 예술을 만들어야합니다.

-프란시스코 시오닐 호세-

극장의 핵심은 연극 자체이며, 그것이 의미있는 엔터테인먼트를 만들기 위해 인생을 극화하는 방법입니다.깊이와 보편성을 달성하기 위해 극작가는 강렬한 비판을 받고, 인간의 성격과 행동을 알고, 마침내 가장 평범한 인간 경험으로부터 예술을 만들어야합니다.

-프란시스코 시오닐 호세-

근대성은 일시적, 풋볼, 우발적입니다.그것은 예술의 절반이고, 다른 하나는 영원하고 움직일 수없는 것입니다.

-샤를 보들레르 (Charles Baudelaire)-

근대성은 일시적인, 도망자, 우발적, 반대의 절반은 다른 절반이 영원하고 불변의 예술을 나타냅니다.

-샤를 보들레르 (Charles Baudelaire)-

근대성은 일시적인, 도망자, 우발적이며, 예술의 절반을 구성하고, 다른 하나는 영원하고 불변의 것입니다.끊임없이 변화하는이 일시적인 도망자 요소는 멸시되거나 무시되어서는 안됩니다.

-샤를 보들레르 (Charles Baudelaire)-

근대성은 일시적인, 도망자, 우발적이며, 예술의 절반을 구성하고, 다른 하나는 영원하고 불변의 것입니다.끊임없이 변화하는이 일시적인 도망자 요소는 멸시되거나 무시되어서는 안됩니다.

-샤를 보들레르 (Charles Baudelaire)-

글쎄 워싱턴 DC 당신은 무엇을 할 것입니다.그들은 국회 의사당 단계가 코미디의 예술 최신이라고 생각합니다.당신은 그들을 21 세는 물론 20 세기로 끌려려고 노력하고 있으며 그들은 당신과 함께 오는 것을 거부합니다.

-해리 시어러 (Harry Shearer)-

글쎄, 나는 또한 마법을 좋아합니다. 즉, 쇼맨쉽과 다릅니다.마술은 약간의 손이나 환상을 사용하여 경이로움을 창출하는 예술입니다.

-데이빗 블레인 (David Blaine)-

글쎄, 예술은 예술입니까?그럼에도 불구하고 물은 물입니다.그리고 동쪽은 동쪽과 서쪽이며, 당신이 크랜베리를 가져 와서 사과 소스처럼 튜브를한다면 그들은 대황보다 자두와 훨씬 더 맛이납니다.이제 당신은 당신이 아는 것을 말해줍니다.

-그라우초 막스 (Groucho Marx)-

글쎄, 우리는 이것을하기 전에 확실히 훌륭한 예술을 제작했습니다.제 생각에, 세금을 지출해서는 안되는 정부의 여러 영역이 있습니다.

-찰턴 헤스턴 (Charlton Heston)-

글쎄요, 예술은 실제로이 나라를 강하게 만드는 것 중 하나입니다.우리는 항상 그것이 우리의 경제 나 군사력이라고 생각하지만 실제로는 그것이 우리의 문화, 문명, 아이디어, 창의성이라고 생각합니다.

-캐럴라인 케네디 (Caroline Kennedy)-

글쓰기는 미국에서 죽어가는 예술 형식이 아닙니다. 여기서 대부분의 출판 된 작가들은 발자국에서 따르는 재능을 격려 할 수있는 지혜와 필요성을 받아들입니다.

-엘리자베스 조지 (Elizabeth George)-

글쓰기는 정말 어렵고 실제로 기술입니다.

-캐롤라인 리빗 (Caroline Leavitt)-

글쓰기를 통해 숨을 쉬지 않는다면, 글을 쓰지 않거나 서면으로 노래하지 않으면 글을 쓰지 마십시오. 우리 문화는 그것을 쓸모가 없기 때문입니다.

-아나이스 닌-

글쓰기의 가장 어려운 부분은 수정하는 것입니다.그리고 나는 다음을 의미합니다. 소설가는 대리석 조각을 만들고 그 그림을 찾기 위해 칩을 멀리해야합니다.

-체임포톡-

금은 보물이며,이 세상에서 원하는 모든 것을 소유하고있는 사람은 영혼을 낙원으로 돕는 데 성공합니다.

-크리스토퍼 콜럼버스-

긍정적 인 행동은 미국에서 지금까지 제정 된 가장 중요한 해방 기술입니다.그것은 모든 통계적 조치에 의해 긍정적 인 행동은 흑인 중산층의 생성의 중심 요소였습니다.

-엘리너 홈즈 노턴 (Eleanor Holmes Norton)-

기계를 억제하고 예술을 수공예로 제한하는 것은 기회의 거부입니다.

-루이스 멈퍼드 (Lewis Mumford)-

기대는 예술에 대해 치명적이라고 생각합니다.

-하리 네프-

기독교 예술이나 세속적 예술과 같은 것은 없습니다 - 글쓰기, 그림, 그림, 그것이 무엇이든간에.

-크리스토퍼 프리스트 (Christopher Priest)-

기본적으로 내 인생의 이야기입니다.내가 가진 색상으로 가장 예쁘게 그림을 칠하려고 노력합니다.

-케일럽 플랜트 (Caleb Plant)-

기본적으로 예술에서 한 모든 일, 나는 20 살 때를 소유하고있었습니다.나는 폐기물 검색 방법을 사용합니다.15 년 전에 저를 혐오했지만 생각할 수있는 충분한 감각이있었습니다.일부 예술가들은 극적으로 변합니다.나는 내 작품이 역사가 쓰여진 것처럼 보인다.

-에드 루샤 (Edward Ruscha)-

기본적으로, 나는 모든 예술 작품이 다른 사람의 취향을 부과하는 것으로 보았고, 개인 이이 부과를 일종의 독재자로 만드는 것을 보았습니다.

-null-

기쁘게하는 예술은 속임수의 예술입니다.

-뤽 드 클라피에르 드 보브나르그 후작 (Luc de Clapiers, marquis de Vauvenargues)-

기술, 예술 및 과학의 교차점은 무엇입니까?호기심과 경이로움은 우리가 볼 수없는 것들에 둘러싸여 있기 때문에 우리를 탐험하게하기 때문입니다.

-루이 슈왈츠버그 (Louie Schwartzberg)-

기술은 강박적이고 중독성있는 사는 방법입니다.기술 부족으로 인해 구두 의사 소통을 잃을 수 없습니다.듣고 배우는 능력은 의사 소통 기술을 마스터하는 데 중요합니다.언어 기술과 네트워킹을 사용하지 않으면 빠르게 사라집니다.기술을 현명하게 사용하십시오.

-릭 피티노 (Rick Pitino)-

기술적으로 말하면 CD에는 음악이 없습니다.많은 정보이지만 음악은 없습니다.

-헨리 롤린스 (Henry Rollins)-

기억은 훌륭한 예술가입니다.모든 남자와 모든 여성에게 그것은 자신의 삶의 회상을 예술 작품과 불충실 한 기록으로 만듭니다.

-앙드레 모루아 (André Maurois)-

기억의 진정한 예술은 관심의 예술입니다.

-새뮤얼 존슨 (Samuel Johnson)-

기업가가되는 것은 내 꿈의 직업입니다.

-고탐 아다니 (Gautam Adani)-

기업가가되는 것은 내 꿈의 직업입니다.

-고탐 아다니 (Gautam Adani)-

기원전 3000 년까지이집트의 예술은 너무 익었고 지금까지 발전하여 초기 문화의 모든 학생들이 초기 바빌로니아 사람들의 원유 현대 예술이 나일강보다 초기의 문명의 산물이라고 제안하는 것은 놀라운 일입니다.

-제임스 헨리 브리스테드 (James Henry Breasted)-

기존의 예술 개념이 바뀌었고, 오늘날에 수행 된 많은 일들은 과거에 거부 될 예술 작품으로 간주됩니다.

-데이비드 록펠러 (David Rockefeller)-

김보 슬라이스는 싸움의 예술과 관련하여 에너지 세계의 캐릭터입니다.

-프랭크 샴록 (Frank Shamrock)-

깨어있는 마음은 예술에서 가장 잘 서비스하기 쉬운 것입니다.

-헨리 밀러 (Henry Miller)-